Министерство культуры и туризма МО
/ Фото: Министерство культуры и туризма МО

На выставке «Формула Руси 17/20» представят картины из музеев и частных коллекций


/Главная /Новости Подмосковья
Автор текста:
/Главная /Новости Подмосковья
Автор текста:

К выставке готовится выпуск каталога, а также обширная параллельная программа: лекции, тематические экскурсии, образовательные занятия, мастер-классы и другие мероприятия.

Выставка проходит при поддержке Министерства культуры и туризма Московской области. Куратор проекта — искусствовед Василий Успенский.

Государственный историко-художественный музей «Новый Иерусалим» 27 декабря 2023 года представит выставку «Формула Руси 17/20. Образ допетровской России в искусстве Серебряного века». Проект исследует образы и наследие XVI–XVII столетий в искусстве конца XIX — первой трети XX века. В экспозиции покажут более 240 работ из собраний 19 музеев России и частных коллекций, включая музей «Новый Иерусалим», Третьяковскую галерею, Русский музей, Исторический музей, Театральный музей имени А. А. Бахрушина, Музей искусства народов Востока, Музей-заповедник «Абрамцево» и другие. Об этом сообщили в Министерстве культуры и туризма Подмосковья.

Часть выставочных предметов будет интегрирована в постоянную экспозицию: памятники искусства XVII века будут сопоставлены с произведениями XX века, подчас радикально переосмысливающими их визуальные принципы. Экспонаты выставки можно будет увидеть на площади более 3 000 кв. м. Особенностью выставки станет ее интеграция с постоянной экспозицией музея «Новый Иерусалим», а в комплексе весь проект охватит целый этаж музея «Новый Иерусалим».

— рассказала директор государственного историко-художественного музея «Новый Иерусалим» Анна Антипенко.,

«Для „Нового Иерусалима“ это первый подобный опыт, когда временная выставка вступает в диалог с собственной коллекцией музея. Наше собрание началось и строилось с фундамента, в основе которого знаковые предметы XVII столетия. Замысел в том, чтобы, проходя залы постоянной экспозиции, посетитель погружался в эпоху, напитывался искусством того периода, и затем, переходя уже к основному пространству выставки — как к кульминации — смог иначе, осмысленно посмотреть на работы художников Серебряного века и их „погружения“ в XVII век, ставший мощным источником вдохновения»,

На рубеже XIX и XX веков художники часто обращались к истории и визуальным образам XVII столетия, переосмысляя их и всю допетровскую эпоху в своем творчестве. Выставка показывает различные проявления этого интереса через полотна Аполлинария Васнецова, Ивана Билибина, Николая Рериха, Натальи Гончаровой, Александра Головина, Константина Коровина, Дмитрия Стеллецкого, Кузьмы Петрова-Водкина и других. Также в проект включены многочисленные предметы двух перекликающихся в выставке периодов.

Выставка будет открыта до 16 июня 2024. Подробности на сайте.

0+

  • В Лобненском досуговом центре провели предновогодний мастер-класс


    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Людмила Никитина
    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Людмила Никитина

    Мероприятие проводится уже во второй раз, потому что желающих принять в нем участие оказалось очень много.

    Заместитель главы городского округа Лобня Вадим Лебедев посетил досуговый центр «Восточный».
    Он обсудил с руководством и родителями маленьких посетителей планы по развитию сфер культуры и спорта в городе, а также работу учреждений досуга и дополнительного образования.

    — рассказал Вадим Александрович в своем телеграм-канале.,

    «Встреча прошла в очень теплой атмосфере, к тому же на память о мастер-классе останется красивый сувенир, сделанный своими руками»,

    Разговор проходил в непринужденной атмосфере мастер-класса по росписи фигурной шкатулки.

    Заместитель главы Лобни напомнил участникам, что активности в рамках губернаторского проекта «Зима в Подмосковье» проходят в Лобне во всех учреждениях культуры.

    В ДЦ «Восточный» организованы занятия для детей и взрослых всех возрастных категорий. Основные направления образовательной деятельности Центра: духовно-нравственное воспитание, организация интеллектуально-познавательной деятельности, художественно-эстетическое развитие, экологическое воспитание.

  • Екатерина Дятловская
    / Фото: Екатерина Дятловская

    В Лобне представили «Грозу» Островского в современном прочтении


    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская
    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская

    Оценить новый вариант классического произведения пришли школьники, молодые режиссеры и просто любители театра. В зале был аншлаг.

    Екатерина Дятловская
    / Фото: Екатерина Дятловская

    За восемь месяцев приглашенный режиссер Ильсур Казакбаев поставил с актерами театра «Камерная сцена» «Грозу» Александра Островского — в очень современном варианте.

    — уверен Казакбаев.,

    «Любая работа с классикой всегда с одной стороны — большой опыт, потому что много кто ставил, но всегда хочется найти для себя что-то новое, но при этом придерживаться линии, заданной автором»,

    Неожиданного зрители увидели много. Волга убрана в трубу, вымышленный город Калинов страдает от сильных ветров и песчаных бурь, а все его жители ходят исключительно в белом. Кабаниха обзавелась имиджмейкером и пресс-секретарем в лице Глаши, а Тихон появляется на сцене с бургером.

    — поделилась режиссер Марина Идам.,

    «Было интересно наблюдать за залом. Мне кажется, актеры добились того, что школьники, которые пришли смотреть спектакль, перечитают сам материал, будут сравнивать то, что получили в школе и увидели на сцене»,

    Вместе с Ильсуром Казакбаевым над постановкой работали художник-постановщик Геннадий Скоморохов и художник по свету Павел Бабин.

    — рассказал Скоморохов.,

    «Глубоко убежден, что спектакль — это не воспроизведение литературного произведения таким, какое оно есть, а самостоятельное произведение. Любую пьесу можно поставить о том, что нас волнует и о том, чем мы хотим взволновать зрителя. Я бы не хотел делить Островского на классику и современность. Если этот спектакль вышел сейчас — значит, он современный. От основ драматургии мы не отошли, а форма должна быть интересна сегодня»,

    После спектакля По окончании постановки зрители и творческая группа собрались для обсуждения увиденного. Большую дискуссию вызвал образ Катерины и тема суицида.

    Режиссер отметил, что Катерина действительно «лучик света в темном царстве», поэтому не может жить по тому правилу, которое вывела для себя, например, Варвара: «Делай что хочешь, только бы шито и крыто было». Один раз Катя это попробовала — и не смогла так жить. И она жестко, но уничтожила себя, потому что уже заразилась такой жизнью, но поняла, что не сможет так жить.

    Очень органично, хотя и не запланировано, вплелась в постановку тема экологических проблем. Она отражена во всем: внешнем виде калиновцев, которые ходят в белом, потому что климат стал жарким, постоянных песчаных бурях и сильных ветрах, протекающей в трубе Волге, которая обмелела, и грозах без дождя.


    «Такое состояние Волги сложилось от сочетания двух обстоятельств. Посмотрел в интернете, что говорится о реке. Она очень сильно высохла и обмелела. Это проблема многих рек Земли. И вспомнил, как в свое время нам рассказывали, что Неглинка протекает в трубах. Также состояние реки — это символ не только обмельчания ресурсов, но и человеческих чувств, закрытости. В такой модели мира может происходить действие пьесы и не исключено, что такое может случиться в реальности», — пояснил Казакбаев.

    У зрительницы спектакля Ирины Максимовой остались неоднозначные впечатления. По словам девушки, она ожидала классику, но то, что увидела — поразило. И пусть в ее понимании классическая Катерина — это эталон, но отходить от классики и создавать что-то новое точно стоит, считает зрительница.

    Спектакль «Гроза» — уже вторая премьера этого сезона, выпущенная в рамках проекта «Культура малой Родины». Первой премьерой стала сказка «Карлик-нос» по произведению Вильгельма Гауфа.

  • Соцсети администрации г.о. Лобня
    / Фото: Соцсети администрации г.о. Лобня

    В Лобненском театре «Камерная сцена» состоялась премьера пьесы «Гроза»


    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Людмила Никитина
    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Людмила Никитина

    В репертуаре театра появилась новая постановка. Сделать это удалось, благодаря субсидии в рамках проекта «Культура малой Родины». Он позволяет участникам финансировать закупки необходимого для реализации творческих проектов.

    Классическую пьесу Островского «Гроза» в честь двухсотлетнего юбилея драматурга поставил режиссер Ильсур Казакбаев.

    Премьеру посетил заместитель главы городского округа Вадим Лебедев.

    — отметил он в своем телеграм-канале.,

    «Принял участие в пресс-конференции перед премьерой и познакомился с творческим коллективом, работавшим над спектаклем. Радует, что посмотреть пьесу пришли не только взрослые театралы, но и представители молодого поколения. Сейчас, благодаря федеральной программе „Пушкинская карта“, у ребят есть возможность бесплатно посещать учреждения культуры»,

    Всего в Лобне в программе принимают участие три площадки: театры «Камерная сцена» и «Куклы и люди», а также Дворец культуры «Чайка».
    Напомним, театр «Камерная сцена» находится по адресу: Лобня, Букинское шоссе, 31.

  • Екатерина Дятловская
    / Фото: Екатерина Дятловская

    В новом арт-пространстве Лобни открылась выставка местных художников


    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская
    /Главная /Культура
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская

    В ней приняли участие более десяти авторов, представивших свои работы в разных художественных техниках. Увидеть картины можно до середины февраля.

    Екатерина Дятловская
    / Фото: Екатерина Дятловская

    Новая жизнь старого здания

    Организаторы выставки, творческое сообщество «RedArt», отмечают, что задача собрать в одном месте именно лобненских художников стала основной концепцией творческого мероприятия. Выставка расположилась в новом арт-пространстве, которое открылось в здании бывшего корпуса Краснополянской хлопколпрядильной фабрики. Зданию в этом году исполнилось 110 лет.

    Пространство действительно располагает к творчеству. Здесь сохранена старая металлическая лестница с перилами, а с высокими советскими окнами соседствуют широкие подоконники, декорированные яркими матрасами и декоративными подушками. На церемонии открытия собрались не только художники, но и музыканты, мастера по изготовлению свечей.

    Краснополянская хлопкопрядильная фабрика была построена в августе 1850-го года промышленником и купцом Александром Крестовниковым. Предприятие производило пряжу из хлопкового волокна, льна, вискозы, химических волокон. Она шла на изготовление верхнего и бельевого трикотажа, чулочно-носочных изделий, тканей различного назначения и технических перчаток. Кроме того, на фабрике изготавливали ватин и нетканое полотно.

    От графики до архитектурного творчества

    Татьяна Орлова показала свой фото-графический проект «Деревья/Люди», в котором в общей сложности приняли участие около шестидесяти человек. Так что на выставку попала лишь часть картин.

    — рассказала Татьяна.,

    «В каждом из нас есть свое дерево, мне кажется, и у всех разное. Я постаралась отобразить эту мысль. По фотографиям людей в графике рисую дерево, которое олицетворяет характер этого человека. Рисунки получаются разными, у кого-то привычная форма, у некоторых что-то необычное, похожее на шары или перекати-поле»,

    Марина Мочернюк представила картины, выполненные в технике медитативного рисования.

    — поделилась художница.,

    «Эта техника в большей степени направлена на выражение через работы энергии, чем каких-то конкретных образов. Сначала появляется идея, которую ты хочешь воплотить, потом под нее подбираются символы, например, из сакральной геометрии или те, что приходят во время медитации, потом это все превращается в картину. Они несут больше внутренний посыл»,

    Марина рисует и акварелью на бумаге, и акрилом на холстах. Она показала работы, олицетворяющие изобилие и благополучие, а центральной в композиции стала картина «Шаманка», показывающая темную сторону, которая есть в каждой женщине, в каждом человеке. Ее не надо бояться, уверена художница. Наоборот, показывать и «выгуливать». Только тогда будут баланс и равновесие.

    Обращают на себя внимание и работы Дарьи Овчинниковой, выполненные на стыке живописи и строительства.

    — рассказала Дарья.,

    «У меня два высших образования — художественное и архитектурное. Мы построили в Лобне несколько жилых домов, где сейчас живут люди, чем я очень горжусь. В искусстве сейчас ищу себя. Спокойно уже работаю в классических жанрах, но, так как я точно знаю, что это могу, пока немного неактуально. И я развиваю другую сторону, используя для создания картин строительные материалы: шпатлевки, разные шпатели и колеры»,

    Кроме того, художница активно отображает в своих работах тему космоса, вдохновляясь примером бабушки, которая всю жизнь работает в Институте космических исследований.

    — поделился гость выставки Владимир.,

    «Я далек от изобразительного искусства, вот на этой выставке приобщаюсь потихоньку. Понравились работы Сергея Бутова»,

    Интересно отметить, что Сергей стал единственным художником-мужчиной, представившим свои работы.

  • Екатерина Дятловская
    / Фото: Екатерина Дятловская

    Предпринимательница из Лобни предлагает художникам выставлять работы в своей кофейне


    /Главная /Актуально
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская
    /Главная /Актуально
    Автор текста:
    Екатерина Дятловская

    Для Анны Бильгильдеевой, владелицы бренда «Пионы Лимоны», это уже второе кафе на территории города. В сети кофеен можно не только выпить кофе или чая, но и узнать о местных художниках и мастерах, которые выставляют здесь свои работы.

    — рассказала Анна.,

    «Основной принцип наших кофеен в том, что мы бесплатно предоставляем творческим людям возможность через нас реализовываться. У нас есть картины, свечи ручной работы, украшения и много всего интересного. Таким образом мы, во-первых, помогаем людям заявлять о себе, а во-вторых, в наших кафе появляется уникальный декор, он периодически меняется. А если кто-то захочет приобрести их работы, то все деньги уходят к ним на счет напрямую, себе кафе ничего не берет»,

    Она добавила, что выставляться могут мастера любого уровня, от начинающих до профессионалов. Главное — попасть в стилистику оформления помещения и предоставить работу подходящего размера.

    — поделилась предпринимательница.,

    «Я очень активный человек и мне нравится поддерживать людей и помогать им»,

    В новой кофейне, оформленной в стиле ретро, но с учетом соседствующих помещений, можно увидеть картины, открытки, свечи ручной работы, а также попробовать авторские десерты. Одним из мастеров, представивших здесь свои работы, стала художник Анастасия Самородова.


    «Кафе очень уютное, начиная с того, как оно выглядит. Глубокие темные тона в сочетании с деревом — это всегда, по-моему, выигрышный вариант. И сама атмосфера очень приятная, уютная получилась. Теперь сюда с удовольствием приходят и мои знакомые, потому что для них это не просто кафе, но и небольшая выставка. Хотелось бы отметить, что Аня с большим теплом относится к нам, мастерам, которые у нее выставляются», — сказала она.

    В гармонии с природой

    Коллаборация с творческими жителями города — не единственная отличительная черта кофейни. Здесь заботятся об экологии, все столовые приборы и часть посуды сделаны из экологического материала. Кроме того, «Пионы Лимоны» — единственные в городе кофейни пет-френдли, куда можно прийти с животными любого размера.

    — рассказала Анна.,

    «Меня всегда выводила из себя эта дискриминация животных. У меня есть мини-йорк, маленькая собачка, и однажды мне с ним не дали зайти в магазин. Я изучила закон и выяснила, что с любой собакой можно войти в магазин, но соблюдая определенные правила. Открывая кофейню, решила, что у меня такого не будет, к нам можно с любыми животными»,

    Развитие бренда

    Открытие второго кафе в Лобне для Анны — не конечная точка. Девушка запустила франшизу. Идея возникла спонтанно.

    — поделилась Анна.,

    «Многие приходили к нам в кафе и спрашивали, не сеть ли мы. То есть у людей были ассоциации, что „Пионы Лимоны“ должны быть сетью. И я увидела перспективу, это рентабельный проект. Я вообще люблю все масштабировать и хочу развивать именно бренд»,

    В будущем, если откроется много кофеен, Анна планирует раз в год устраивать мероприятия от «Пионы Лимоны», на которых смогут собираться мастера, чтобы общаться между собой. Сейчас вместе с покупателем-франчайзи Анна готовится к открытию кафе в Долгопрудном.

    — сказала владелица «Пионы Лимоны».,

    «Это будет первая точка франшизы. Сейчас подготавливаем документы, занимаемся сайтом. Открыться планируем в марте–апреле. Еще мне очень интересен Санкт-Петербург, так как там много творческих людей»,

    Человек, который покупает франшизу, соглашается с концепцией работы и оформления кофейни. Основное внимание будет уделяться напиткам и техническим картам, потому что качество напитков для кофейни очень важно. И если кофе, который обжаривают эксклюзивно для «Пионы Лимоны» будут отправлять в новые точки, то подбором кондитеров и мастеров франчайзи будет заниматься сам. Главное — дать возможность развития творческим людям, живущим в регионах.

    Ранее губернатор Подмосковья Андрей Воробьев сообщал, что в регионе отмечается хорошая динамика роста малого предпринимательства. При этом прямая задача глав округов — создавать все условия для регистрации и дальнейшей работы малого и среднего бизнеса.